愚公移山图

《愚公移山图》是徐悲鸿于1940年创作的一幅纸本画。

正值中国人民抗日的球月架方配危急时刻，画家意在以形象生动的艺术语言表达抗日民众的决心和毅力，鼓舞人民大众去争取最后的胜利。抗战中南京、武汉、广州相继沦陷，局势紧张，物资匮乏，徐悲鸿奔走于香港、新加坡等地，举办画展募集资金捐给祖国以赈济灾民。

• 中文名称 愚公移山图
• 作者 徐悲鸿
• 创作时间 1940年
• 材质 纸本
• 规格 1.43×4.24米

作品赏析

　　徐悲鸿在处理这个画作时，着重以宏大的气势，震人心魄的力度来传达一个古老民族的决心与毅力。就空间布局，他作了数十幅小稿反复修改，最终以从右至左，从前往后的格局展开画面。画面右端有几个高大健壮、魁梧结实的壮年男子，手持钉耙奋力来自砸向黑土。其姿势表情不一，或膛目，或呐喊，或蹲地，或挺腹，然动态均呈蓄力待发之状，有雷霆万钧之势。这群呈弧形分布的人物占据画面大部分空间，人物顶天立地，有撑破画面态扩装款知问六之感。根据构图需要，左侧画面的人物排列较为松散，人物或高或低，树丛小景置于其间。一挑筐大汉和倚锄老者背对观众以加强空间纵深感，拉开与右半段紧张劳作者之间的距离，造成右半部是前线而左半部是后方的感觉。老翁似乎正在语重心长地对下一代人叙述自己的愿望和信心，描绘着未来的美好景象。这组人物显得神情自然逼真，姿态措鲜线甚志改处妒假脸办生动自如。背景青山横卧，高天淡远，翠叶修篁。在绘画笔法和色彩方面，这幅画充分体现了作者在中国传360百科统技法和西方传统技法构方面所具有的深厚功底。中国传统绘画中的白描勾勒手法被运用于人物外形轮廓、衣纹处理和树草等植物的表现上，而西方传统绘画强调的透视关系、解剖比例、明暗关系等，在构图、人物动态、肌肉表现方面发挥得淋漓尽致，在人物造型方面，作者借用了不少印度男模特形象，并直古元接用全裸体人物进行苦该善中国画创作，这是徐悲鸿英大烧的首创，也是这幅作加被比请取具情传报导品另一颇为独特之处。可以说，徐悲鸿在这幅作品中将中西两大传统技法有机地融会贯通成一体，独创了自己"中西合璧"的写实艺术风格 。

愚公移山图局部图

画家简介

　　徐悲鸿 (1895-1953年)，江苏宜兴人，原名寿康。 中国现代美术事业的奠基者之一，杰出的画线家和美术教育家。

　局规印府　徐悲鸿父亲是个小有名套抗药气的画家。

徐悲鸿

　　自幼承袭家学，研习中国水墨画。

　　1918年，他接受蔡元培聘请，任北京大学画法研究会导师，1919年留学法国，后又转往柏林、比利时研习素描和油画。

　　学习画画、素描，观摩、研究西方美术。

　　1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北平大学艺术学院院长、北平艺术专科学校校长。

　　新中国建立后，任首届中令衡设晚上华全国美术工作者协会主席、中央美术学院院长等职。

　　徐悲鸿坚持现实主义级假者抓做种紧住必稳术艺术道路，创作了《田横五百士》、《九方皋》、《巴人汲水》、《愚公移山》等一系列对现代中国画、油画的发展有着巨大影响的优秀作品，

　　在中国美玉要把食诗术史上起到了承前启后的巨大作用。

创作背景

　　此幅《愚公移山图》极具现实意义。它作于1940年，正右向还若值中国人民抗日的危急时刻，画家意在来自以形象生动的艺术语言表达抗日民众的决心和毅力，鼓舞人民大众去争取最后的胜利。抗战中南京、武汉、广州相继沦陷，局势360百科紧张，物资匮乏，徐悲鸿奔走于香港、新加坡等地，举办画展募集资金捐给祖国以赈济灾民。1939至1940年，应印度大诗人泰戈尔之邀，徐悲鸿赴印度举办画展宣传抗日，这期间他创作了不少油画写生，但最重要控委家感的成果却是这幅《愚公移山图》》国画。

　　1940年2月，甘地到尼克坦访正时值送露即业质载问泰戈尔。在焚香献花、歌唱祈祷的欢迎仪式上，泰戈尔向甘地引见了徐悲鸿。徐悲鸿为甘地画像时，他被这完编位不屈不挠为民族独立奋斗的印度灵魂人物深深感动，于是充满激情地开始创作迅表岁《愚公移山》草稿与人物写生。

　　1941年8月，徐悲鸿在喜马拉雅山下的大吉岭开始创作《愚公移山》。此前数月间，徐悲鸿深入喜马拉雅山区，骑马盘旋于万丈悬崖峭壁的山路，作诗咏怀，并作草稿30余幅。11月，他完成巨幅水墨画《愚公移山》，回到印度国际大学后，又创作了油画《愚公移山》。

　参病文石　其故事取材于《列子·汤问》中的一个神话传说:愚公因太行、王屋两山阻碍出入，扬友奏站想把山铲平。有人因此取笑他，他说:"虽我之死，有子存焉。子又生孙，孙又生子;子又有子，子又有孙;子子孙孙，无穷匮也;而山不加增，何苦而不平?"结果终于感动上天，两座山被天神搬走了。