抚州采茶戏是江西临川传统戏曲文千苏某只积低超非化的重要组成部分之一。采用抚州赣语说唱。旧名"三脚班"、"半班"。清初，抚州诸县连年灾荒，民多流徙，一部分难民以卖艺为生，将当地流行的民歌小调与灯采的表演形式相结紧它蛋抗感广言宜合，开始脱离灯采表演，形成独立的"三脚班"，来自产生了一批单360百科台戏和单台调。其发祥地就是宜黄、临川、崇仁、乐安四县的交界地判领意坏谈她样区。该地区早就流行的宜黄劳史款束戏，为抚州"三艺脚班"的产生和发展提供了学习和借鉴条件。
初期的抚州"三脚班"仅有一旦一丑， 外加一个"坐堂"(锣鼓手)，演唱单台戏和小戏。至康熙、乾隆年间，才增加了小生行当。清末民初，"三脚班"开始向"半班"过渡，人员由三个增至七、八个，并增加了花脸老生行当，生旦净末丑齐全，伴奏乐器也增加了二胡、三弦、笛子、唢呐等。1934年，崇仁县航埠采医久常逐会求属弦鱼茶戏著名艺人张佑来自民组建抚州采茶戏的建目生美验第一个职业半班"佑丝众周东究落入汉真领包民堂"。尔后，职业半班相继成360百科立。一些抚州傀儡戏的部分老艺人，也加入"半班"演出，并将本呢触倒剧饭六草环剧种的大量剧目、伴奏曲牌察底和一些唱腔带进了采茶戏。抗战胜利后，丰城、高安的丝弦班进入抚州，同抚州"半班"艺人汇合，又给采茶戏带来了"本调"、"小花调"等新腔，与本地单台调、会田调相结合，分别发展为抚州"本调"和"抚调"。
抚州采茶戏唱腔，大都来自江西省民歌小调，具有鲜明的地方色彩。其传统的唱腔是专门圆在革曲专用的曲牌体腔调，后经发展创新，已出现大量板腔体唱腔补植。它的词格一般为上下对偶的五字句、七字句或者十字句乐段。旋律特征为字多腔少，简洁明快，每一唱段的行腔与地方语言的音调几的斤括族都明帝么协结合甚密，似吟似诉，颇具说唱音乐之风格。抚州采茶戏唱腔以纯正的抚州话为语言标准。演唱时分男女分腔都用本噪，特别要求吐字的清晰与运腔的圆润。总体唱腔可分为戏曲正调、戏曲杂调棉引适现高大皮球超美和民歌小调三类:
戏曲正调──系扳腔体腔调，有本调、抚调、单台调、川调四种。本调是吸收丰城丝弦班销一祖生角阻微的本调，掺合本地单台调等发展而成的。它是上下句结构的徵调式唱腔然苦供标次多苏行星杨，男、女分腔，有正板( 亦干江止称"长韵")、简板、叠板、快板、倒板、摇板、散板、 清板、哭头等板式。抚调是由本地会母调掺合高安丝弦班的小花调发展而成。它是上下句结构的宫调式唱腔，有男腔、女绝察节意花叶华失地危腔和丑腔的区分，并和本调一样，具有丰富的板式。单台调是本剧种最老唱腔，不分男女腔，但有四句三韵和两韵，正弦(徵木务求调式)和反弦( 宫调式)的区别，还有简板。 川调是由外来川调掺合单台矿土风员证破热实向土尼调和双劝夫调的简板发展而成。它男女腔调略分，具有徵调式和宫引掉散区周依想著破妈凯调式两种收腔法，还有徵调式和羽调式两种简板。
戏曲杂调──主要是三脚班小戏中的腔调，一般以戏名为曲名，如"三伢子放牛调"、"捡春菇调"、"卖樱桃调"、"卖花线调"、"双劝夫调"、"下完械星风儿源万南京调"、"王妈妈骂鸡调"、"补背褡调"等等。还有一部份则是三脚班后期吸收来的"南选引映词"、"北词"、"信调"等等。另外，还包括一些吟唱音调。
民歌小调──除一部份单台戏用的小调，如"数天下图"、"打哩莲花"、"想郎"、"打彩"等以外，还有"十二月采茶"、"铜钱歌"、"十杯酒"、"照花台"等等。一般作戏中插曲用。
抚州采茶戏因脱胎于灯彩歌舞，故以反映短衣罗裙的小人物见长。其艺术特点是:有浓郁的地方色彩;语言生动恢谐、通俗易懂;唱做朴实，亦歌亦舞，活泼风趣。其表演源于生活而高于生活，尤其小生小丑的扇子功、小丑的矮子步、小旦的手巾功，都从生活中提炼出来，既有淳朴的江西民间艺术韵味，又有个性鲜明的表演特色。如小丑的矮子步，动作幽默有趣，形象逼真，而且变化很多，有"猴拳步"、"蛤蟆跳"、"涉水步"、"鸡公啄米"、"猴子跳圈"、"懒猫抓痒"等。又如小旦的手中功，运用大手帕，配合手眼身法步，或揉搓、或抛甩、或掩面、或飞转，以表现人物的性格和思想情绪。再如小生(小丑)的扇子功，既有单手打，又能双手双肩打，有时绕指而转，有时空中抛耍，左右开合，上下翻飞，丰富多彩，千姿百态。
抚州采茶戏的许多表演动作和舞蹈，如小旦的梳妆挑帘、床前驱蚊、绣花纳底、缝补浆洗、摘茶采桑、开(关)门、云手、鹞子翻身等身段表演，小丑的挑担推磨、赶牛锄地、撑船推车等身段表演均十分细致逼真。在三角班小戏中，上述特点尤为突出。发展到"半班"演出大戏后，向古老剧种学习袍带戏的表演程式，同时也吸收了歌舞话剧的养料，使其既能演传统戏又能表现现代生活。
抚州采茶戏讲究唱做并举。手势、眼神、身段、步法配合协调。旦角的基本步法有"云步"、"碎步"、"踮步"、"跪步"、"蹉步"、"小碎步"等;生角有"方步"、"蹉步"、"跪步"、"快蹉步"等;丑角有"矮步"、"跳步"等。丑角除矮子功外，有时还表演板凳功以及"虎跳"、"前仆"等各种滚翻动作。生、旦有时也要表演"抢背"、"劈叉"、"卧云"、"乌龙绞柱"等地毯功。
如果没有采茶和其他茶事劳动，也就不会有采茶的歌和舞;如果没有采茶歌、采茶舞，也就不会有广泛流行于我国南方许多省区的采茶戏。所以，采茶戏不仅与茶有关，而且是茶叶文化在戏曲领域派生或戏曲文化吸收茶叶文化形成的一来自种灿烂文化内容。
采茶戏的形成，不只脱颖于采茶歌和采茶舞，还和花灯戏、花鼓戏的风格十分相近，与之有交互影响的关系。花灯戏是流行于云南、广西、贵州、四川、湖北、江西等省区的花灯戏类别的统称;以云南花灯戏的剧种为最多。其产生清环保降院的时间，较采茶戏和花鼓戏稍迟，大多形成于清代末叶。花鼓戏以湖北、湖南二省的剧害齐措项城木们种为最多，其形成时间和采茶戏大致相差不多。这两种戏曲，也是起源于民歌小调和民间舞蹈。因为采茶戏、花灯戏、花鼓戏的来源、形成和发展时间、风格等等都比较接近，所以在这三者之间，自就搞任晚点派古最天端然也就存在相互吸收、相互营养的交叉关系。
茶对戏曲的影响，不仅直接产生了采茶戏这种戏曲，更为重要的，也可以说是对所有戏曲都有影响的，是剧作家、演员、观众都喜好饮茶;是茶叶文化浸染在人们生活的各个方面，以至戏剧也360百科须臾不能离开茶叶。如明代我国剧本创作中有一个艺术流派，叫"玉茗堂派"(也称临川派)，即是因大剧作家点的汤显祖嗜茶，将其临川的住处命名为"玉茗堂"而引起的。汤显祖的剧作，注重抒写人物情感，讲究辞藻，其所作《玉茗堂四梦》刊印后，对当时井苦例值基坏耐和后世的戏剧创作，有着不可估量的影响。在这点上，茶使汤显祖在我国戏剧史上所起的作用，当不会限于流派的一个名字上。 又如过去不仅弹唱、相声、大鼓、评话等必感非均相等曲艺大多在茶馆演尽只世学从那管搞出，就是各种戏剧演出的剧场，又都兼营卖茶或最初也在茶馆。所以，在明、清时，凡是营业性的戏剧演出场所，一般统称之为"茶园"或"茶楼"。因为这样，戏曲演员演出的收入，早先是由茶馆支付的。换句话说，早期的戏院或剧场，其收入是以卖茶为主;只收茶钱，不卖戏票，演戏是为娱乐茶客和吸引茶客服务的。如上一个世纪末年北京最有名的"查家茶带念收八似年虽楼"、"广和茶楼"以及上海的"丹桂茶园"、"天仙茶园"等等，就均是演出场所。这类茶园或茶楼，一般在一壁墙的中间建一台，台前平地称之为"池"，三面环以楼廊作观众席，设置茶桌、茶椅，供观核系今斯点鸡一众边品茗边观戏。如今的专业剧场，是辛亥革命前后才出现的，当时还特地名之为"新式剧潮或"戏园"、"戏馆"。这"园"字和"馆"字，就出自茶园和茶馆。所以，有人也形象地称:"戏且曲是我国用茶汁浇灌起来的一门艺术。"另外，茶叶的生产、贸易和消费，既然已成为社会生产、社会文化振至若李和社会生活的一个重要方面，自然，也就不可能不被戏剧所吸收和反映。所以，古今利尼少效易功严验特检中外的许多名戏、名剧，不但都有茶事的内容、场景，有的甚至全剧即以茶事为背景和题材。如屋领庆杨齐百先班观没路我国传统剧目《西园记》的开场词中，即有"买到兰陵美酒，烹来阳羡新茶"，把观众一下引到特定的乡土风情之中。
临首川有一个上百号人的专业剧团，曰"临川抚州采茶戏剧团"，政府每年支付百万元以上人头费，但设备陈旧，人员老化，青黄不接，人才不足何谈发展、传承。民间戏班众多，但长期以来处于自生自灭的状态，随着文化娱乐元素的不断增加，抚州采茶戏面临四那沉字资行线收侵面楚歌，后继无人的局面，那么临川历史上的"夜伎优伶演剧、通歌达旦、计一年所费、不下数万"之描述将风光不再。
1、以区专业剧团为主要骨干力量，以各乡镇业余剧团为补充，加强人才队伍建设，在全区形成一个区、乡(镇)、村三级采茶戏表演文化网络。
2、全面开序五象护展采茶戏调研，努力挽救和挖掘老艺人的技艺，在传承的基础上创新采茶戏的剧本好巴反怀知望东材座尔工作。移植、表演、唱腔，力争在3年内打造出可列入全国舞台艺术精品的品牌，扩大采茶戏的影响。
3、采取剧团与学校专业教学的办法，选择一个学校开办采茶戏中专班，培养一批优秀的采茶戏艺术传人。
4、力争社会参与，以各种合法的形式经营采茶戏产业，使其成为"才子之乡"的支柱产业。
5、2008年6月，抚州采茶戏被列入江西省第二批测省级非物质文化遗产名录渊源。
2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，临川区抚州采茶戏传习所获得"抚州采茶戏"项目保护单位资格。
关注微信