《被画的容颜季绝完垂》是1995年上映的日本音乐纪录电影，由Daniel Schmid执导，坂东玉三郎等主演。
被画的容颜 Das Geschriebene Gesicht
导演: Daniel Schmid
类型: 纪录片
制片国家/散赵责弦革依措湖液浓地区:日本、瑞士
语言: 德语
片长: 90 分钟
上映日期: 1995-09-09
又名: 们月名首教Geschriebe来自ne Gesicht, Das
Dan书续话相经听甚杀解iel Schmid 的影片以多角度，深入呈现日本国宝歌舞伎大师坂东玉三郎的精彩状屋厚孔宣树面貌。影片分成连续的多幕形式，序曲是坂东玉三郎表演的《醉蛇之舞》 (Orochi) ，接下来是访谈部分双这急，《坂东玉三郎与他的偶像们》( 升实Tamasaburo Bando and his idols )，影片呈现他与艺妓舞蹈家 武原はん( Han Takehara )、女演员杉村春子 (Haruko Sugimura) ，以及舞踏大师大野一雄等人的相见欢。随后为一幕轻快地艺妓变奏曲《黄昏艺者情话》。而在最后一幕当中，坂东玉三郎演出歌舞剧《 鹭娘 》( Sagimusume )，叙述在一个隆冬大雪之客乎娘掌门夜，女孩的蜕变与重生的故事。导演试图透过这特有的舞蹈艺术形式，探究神秘面具下的大和世界。坂东玉三郎是日本当今最杰出的歌舞伎大师，除了知名的舞台表演外，它也与世界顶尖艺术家合作，激发出新的艺术火花，其中包括编舞家 Maurice Béjart 、舞蹈家 Mikhail Baryshnikov 及音乐家马友友。
瑞士籍知名作者导演Daniel Schmid，以拍摄艺术题材电影与执导著名歌剧著称，作品充满创意感性想像力与现代主义者知性智识的巧妙互动。他与瑞士著名摄影师 Renato Berta 长期合作多部影务宗过苏导采虽劳据论微片，包括改编自法斯宾达剧本并且参与演出的《天使的阴影》 (Shadow of Angels) 。1999 年完成的喜剧《贝里希娜或瑞士的末日》 (Beresina, or the Last Days o合介混求又映笑突音f Switzerland) 杨专决宽游态商示饭行，描述上流社会虚含诗毫夫达温结年养钱伪狡诈的种种恶行，为Schmid赢得更多观众的喜爱与一座卢卡诺影展终生贡献奖。前作《托斯卡之吻》曾於「声音的痕迹」影展中演出，去年病逝。拍摄本片的十年前，Daniel Schmid曾带著罗兰巴特关於日本的著作乙令当静认怕《符号帝国》到日本旅游，他发觉巴特的日本是「西方观点」，他在坂东玉三郎的表演中看到人可以同时是自己身体的工具与组织者，人像Paul Bowles斗光谈科护所说的一样:「是被内在所驱逐出来的」，必需去移动自己的位置。
坂东玉三郎，1950年4月25日出生，日本歌舞伎演员。他小时曾得小儿麻痹症，为了康复治疗，坂东6岁时开始跟随第四代坂东玉三郎学习日本传统舞蹈，偶然显现这方面气振等他护胶高法案的才华。因坂东玉三郎360百科的演艺成就，在日本被称作为"国士资从调常引云宝级的大师"，也被称为日本的"梅兰芳"。
坂东玉三郎
ばんどう･たまさぶろう
TAMASABU识推来依机光损派RO BANDO
代数:五代目
践厂本武 屋号:大和屋
元者础别定纹:花胜见(はな衣担严概华晶呼氧够息かつみ)
替纹:熨斗菱吗还年(のしびし)
生辰:昭和25年(19飞虽源距急又短千赵日50) 4月 25日(金牛座)
更言右灯销例 本名:守田 伸一(もりた しんいち)
别名:守田 亲市(もりた しんいち)
旧名:楡原 伸一(にれはら しんいち)
出身:东京都
血型:B型
身高:173CM
《艺能随笔》
作者:谢红拂
副银井沉诉系印尽 一、古镜中、舞台上--那是谁的容颜?
第一个无可回避的问题--《被画的容颜》，这个引人遐想若此果跟联向完众的片名究竟想要倾诉些什么?
我以为起码有两层含义，第一层含义以穿插于片中的数甚那汉压扩次舞台化妆为引线，浅显而又微妙地传达出影片所敷衍的基本意像--对镜绘容，描眉画目，在晦黯的后台，阴影闪烁间，一切舞台华美形象的原始诞生地，细致缓慢地营造出台前众人瞩目的自我。一个个细微的手势某种程度上可说是对真实了汉且显极未友呢青自我的抹灭，同时也是一个个彼此迥异的舞台形象的往志引基位酝酿与复苏。
这层含义事实上合纪胡与第二层含义息息相关--所谓的"被画"，更绝初白深层的含义并非仅限于实体的容颜，而是玉三郎基于"女形"这重特殊身份，投映于观者心中的那个抽象的型环永旦角形象。之所以称为"被画"，落没易保利吃是因为这个假男为女的形象原非自然而生，而是依附于观众的想象与期待、现实与梦幻的落差而存在。身为男体与饰演旦角之间的反差，艺术之美与内心之哀的对比，使"被画"一词蕴涵了一种被扭曲的美丽与哀愁。
经歌舞伎之手、世人之手涂抹的这张容颜?是男?是女?
舞台上，世人眼中的自我;卸妆后，内心真实的自我--哪一张才是真正的容颜?
性别倒错、真假莫辨的人生，究竟何处才有自我确切的定位?人生的意义难道只是为世人奉献那明知转瞬即逝的惊世之美?
当帷幕缓缓拉拢，观众逐渐散去，浪潮般狂热的掌声也绝迹……轻卸下繁艳的妆容，这镜中冰冷的素容为何如此陌生?虚恍的幻影消散，掩盖在繁花般的美璀背后，名为"玉三郎"的这具躯体，除却美的容器，还余下些什么?
是否，一切的哀愁可以归结为一个简单却无解的质疑--我是谁?
二、现实与梦幻--倒映在水中的美丽与哀愁
波光粼粼的河面，倒映着暮色中小船灯笼淡晕的橙光。
女子妩媚而优雅的姿容，轻快从容的异国歌曲，顺流而下的小船。
船上的故事貌似平和欣悦，实则心潮暗涌，跌宕缠绵，交织着剪不断、理还乱的别样心绪。两个明争暗斗的男子中，惟有那个与之深情拥吻的男子才是真心所爱，因而滋生着痛苦。
而与那轻狂登徒子的逢场作戏，充满挑逗的肢体语言，不是爱，而是欲。爱会带来快乐，欲亦然，但欲本身不具有如爱一般的痛苦与隐忍。
无人可以忽略本片中最为奇特的一幕--一个怪诞而扭曲的形象，扮相奇特、面容苍老，那形如鬼魅却又旁若无人的舞姿，充满痛苦与压抑，犹如穷途末路时拼尽全力的最后一次表演--可笑、可悲、可悯。此中心酸悲楚，着实叫人不忍卒读。
此时玉三郎所充当的则是一个双重角色--兼具观望者与被观望者两重身份。
作为观望者，女子望向那个仿佛自时空裂痕中莫名闪现的怪诞形象，自神情中透露出她也与观众一样深觉这个形象的荒诞可笑，但与此同时一种兔死狐悲的心情也如一层阴翳般笼上心头。
作为被观望者，她已恰如其分地传达出玉三郎本人的忧虑与哀愁--当岁月流逝、美艳不复，是否他与他的艺术也将如这老丑的形象，即便再如何拼命地自我表现，都无法逃脱被嘲笑、被摒弃的悲惨命运?
在影片中，什么是现实?什么是梦幻?那个荒诞的形象是真实的存在，或者只是由于某种潜意识中的恐惧而畸生的臆念?
现实与梦幻的界限彼此转换，将剧中人与玉三郎二者融为一体。
在船上故事的结尾处，汽笛鸣响，预示着别离。捏紧电话，痛苦得连一句告别的话语都无法出口，甚至宁愿避而不见，而不愿直面别离的痛楚。
最后精疲力竭地仰面躺倒在地，那苦苦压抑着悲伤的神情，俨然是一种美的极致。
表面看来，这部短片的情节十分简单，但实质上它所涵盖的内容却极其丰富，每一缕引人遐想的情愫和一切过往的轨迹都不露痕迹地隐藏在表演者的眉梢眼角里，晶莹璀璨仿佛琉璃，只灯光一闪，便消失了五彩流光的影踪。
可以说，这部具有珠玉错落般美感的短片，即是整个作品的核心与要旨。
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