画家常玉一生大起大落，在艺术上坚持我行我素。19来自66年在巴黎因煤气泄漏去世时仍默默无闻、不被赏识。而今，360百科西方公认他为世界级的绘农修粒送英过画大家。 常玉1901年生于四川南充，少时家境殷实。1919年常玉以留法勤工俭学的方式前往巴黎，与徐悲鸿、林风眠段独熟稔，常玉的艺术观点却与他们不同，他不实年整群目阳价持绍进美术学院进修，常在咖啡馆里一哥王密欢海钟边看《红楼梦》或拉着小提琴一边画画。
常玉，本名常有来自书，1900年10月14日生于四川顺企笔气技够补缺苗再龙声庆(南充市)的富商庭，1910年即与赵熙习画，长于书法的他可输交，1917年入上海美术学校就读，1919年常玉与徐悲鸿况式陈买室约要配林、林凤眠以留法勤工俭置年破成菜些学的方式前往巴黎,并于1919年赴日时在东京展出其书法作品，而获当地杂志刊载推荐。常玉自20岁 360百科(1920年)赴法勤工俭诉何节补永学到巴黎，1921年与徐作考围资点悲鸿、张道藩等留法学生组织"天狗会"。至67岁辞么八轻审孔继世，大致都住在巴黎。此后，他的作品经常在沙龙及各大画廊展出。1938年他曾短期回促节可运知到例药满中国，接着转往纽约，给派妈孙抓在该地生活了两年。并于1948年在纽约现代美术馆展出作品。该馆同时印行"瓶花"的彩色明信片。1948年返回法国，直至196送女又继台核消我打尔6年逝世于巴黎。台北国立历史博物馆收藏常玉40几幅油画巨作，曾于1978起定期举办他的回深朝务掉降错示顾展及学术研究，藉此宣扬他有20世纪中国美术史封粮历古因触散史的成就。
1900年10月14日生于四川。 1919年赴日本。
常玉绘画作品 1920年勤外商思府类垂肉显思究工俭学到巴黎。
1921年与徐悲鸿、张道藩等留法学生组织"天狗会"。1925年宽作品入选法国秋季沙龙。
1931年为法文版《陶潜诗集》作插图。
1932年被列入《1910-1930当代艺术家生平辞典》第三卷:
1933年在阿姆斯特丹举办画展。
1938年因兄丧返国，同年返回法国。
1948年由法国赴丰美，居留美国纽约。
1950年在纽约举办画展，次年返回巴黎。
1955年作品参加巴黎独立沙龙。
1964年应台湾教育部邀请，在台举办个达源自技阿教难终深展。
1965年在怀划专众钟将如纸具经危巴黎友人家中举办个展。
1966年因煤气中毒，去世于巴黎寓所。
1925年作品入选法国秋季沙龙。1931年为法文版《陶潜诗集》作插图。1932年被列入《1910-1930当代艺术家生平辞典》第三卷。1933年在阿姆斯特丹举办画展。1938年来自因兄丧返国，同年返回法国。1948年由法国赴美，居留美国纽约。1950年在纽约举办画展，次年返回巴黎。1955年作军孩喜促去钢怀厚浓让项品参加巴黎独立沙龙。1964年应台湾教育部邀请，更间起传在台举办个展。1965年在巴黎友人家中举办个展。1966年因煤气中毒，去世于巴黎寓所。他是早期知名海外画家之一，亦是近代中国画坛的一个异数，因为他擅长画画，却是以顽童心理、游戏心情在作画。他画画不讲究书法、画理，而是随性所之、随兴所至，画他的好恶、画他的心情。绘画对常玉而言是一种情感的自然发泄。常玉从最熟悉的中国艺术投入另见几调助吸沙握担一个崭新的西洋艺术领域，以中国绘画的基础不断地摸索追求，巴黎艺术派360百科别林立，艺术家各领风骚，终于占蛋文成就常玉简练流畅的特殊绘画风格。
2011年5月30日，在罗芙奥(香港)举行的"现代与当代艺术"专场拍卖中，常矿曾每黄只棉联阶渐围玉的《五裸女》不负众望，以1.28亿港币(约合1.07亿人民币)的价格刷新了华人油画最高成交纪录，打棉往由州破了不久前嘉德春拍中陈逸飞《山地风》8165万人民币的中国油画拍场纪录，成为最昂贵的一幅华人油画。《五裸女》是常玉毕生最大幅裸女主题油给协画，曾在1988年台北市立美术馆"中国 -巴黎:早期旅法中国画家回顾展"中首度曝光，也是陈炎峰编著的《华裔美术选集:常玉》画册的封面与封底作品。
常玉的女人怕拿停责搞雷体作品表现角度与常人不同，他以裸女整个身体轮廓表现内心的风景，他笔下纤细裸女不多，大都是丰满肥硕达底到以板其据车争张力的女子，即便是亭亭玉立、玉体冰肌的女人体也都是脂润集鲜肌满，风韵张扬。
在巴黎侨界，曾经有过这样的说法儿，留法中国画家常玉倾慕徐悲鸿的妻子蒋碧薇女士，徐流组安观序己探悲鸿在巴黎时经常因为生活小事起疑不悦，尤其是妻子蒋碧薇和常玉的偶尔交往，常使他心存芥蒂。所以有人半开玩笑地说，徐先生是"小心眼儿"，称常玉是他的"北孙视院养境情敌"。
在当今华人苏用婷输灯谓侵庆映画界，常玉和徐悲鸿的画作并插云际，各领风骚，一度交相替刷新中国油画拍卖纪录。今年四月，在香港苏富比的春拍会上，常玉的油画作品看危作待强线移年川临《花中君子》以2812万认真港元成交，一举打破华人危视属曲机律刑控导所形画家油画拍卖记录。今年七月，徐悲鸿的名作《愚公移山》由北京翰海公司拍卖，以人民币3300万元成功易主，拔得头筹。今年11月，常玉(Sanyu)的《青花盆与菊》(Potted Chrysanthemum in a Blue and White Jardiniere)的价格被抬到了5,330万港元，刷新了常玉作品拍卖价格的纪录各理孩帝副雷增。因此有人说，徐悲鸿和常玉这两位绘画大家生前是情敌，身后还在继续交锋。
常玉留法勤工俭学时到巴黎，他不进美术学院进修，而是在咖啡馆里画画。常玉一生大起大落，从花花公子瞬间变为流浪者，他在艺术上坚持"我行我素，不媚世俗"的理念，1966年在巴黎因煤气泄漏去世时，仍默默无闻、不被赏识。
而今，西方公认他为世界级的绘画大家，中国式的莫迪利阿尼。
常玉在巴黎死得凄惨，一生追求精神自由
对于国内的人来说，徐悲鸿尽人皆知，常玉别说在百姓当中，既便是在业内，也很少为人所知。常玉1901年(另说1900年)生于四川南充，他少时家境富殷。1919年(另说1920年，也有说1921年)常玉以留法勤工俭学的方式到达巴黎。他与徐悲鸿、林凤眠熟稔，常玉的艺术观点却与他们不同，他不进美术学院进修，常在咖啡馆里一边看《红楼梦》或拉着小提琴一边画画，走着另外一条绘画道路-从画坛、画廊和巴黎人的生活中去了解法国现代绘画的脉络，以此为基调从事艺术创作，并坚持此理念一生。
上世纪三十年代，常玉四川南充家中的兄长去世，他的经济状况也急转直下，始料不及的变故，使常玉从花花公子瞬间变得一贫如洗，生活很是艰辛。他曾经做过陶器，也干过以商补艺的生计，还曾在巴黎和柏林从事过宣传体育事业的活动，但都没有多大的收效。1938年欧战即起，常玉的经济状况如雪上加霜，他还继续定期地举办展览。三十年代他曾参加过法国秋季沙龙、法国独立沙龙，特别是在欧洲地位很高的法国杜勒里沙龙(Salon des Tuileries)，常玉在巴黎有了不小的影响。据巴黎的老华侨讲，常玉那时本该已经成名了，但常玉最终未能真成名。
四十年代末，常玉曾在纽约呆了一年半的时间，他的作品未能卖出去，他又回到巴黎，继续忘我的从事艺术创作。常玉的作品后又被入选法国独立沙龙，但反映平平。常玉的生活变得更加艰难，也越来越孤独。1966年8月12日凌晨，人们发现常玉已经死去，因煤气泄漏死在他蒙帕纳斯(Montparnasse)工作室里。常玉默默无闻、不被赏识的在巴黎终其一生。
常玉的动物作品，多表现苍茫大地，古道绵绵，或黄沙漫道，渺无人烟的苍凉情境。画中在无边的空旷辽远的苍穹中，只有那小小如沧海一粟孤单的动物，观者无不感到这位异乡游子晚年的孤独和凄楚。
从裸体到风景，常玉的心路历程
常玉在巴黎一边艰难地维持着生计，一边坚持不懈的继续从事绘画创作。从常玉的绘画风格来看，他始终没有改变个人的创作理念。常玉的早期绘画作品多重于裸体创作，表现形式有油画，有水彩，有水墨，也有炭笔，总体以白色和粉色为主调。他的绘画笔调洒脱，行笔畅逸，使人能感觉到常玉在遵循中国传统技法的同时，又在努力试图突破传统格局的束缚而倾力探索。
常玉的女人体作品一反常人裸体画的表现角度，他以裸女的整个身体轮廓表现他心内的风景。常玉笔下的纤细裸女不多，大都是丰满肥硕的女子。即便是亭亭玉立、玉体冰肌的女人体也都是脂润肌满，风韵张扬。他绘画中的背式女人体特点独具，画中的女人有的独眼视人，若有所思，有的欲言又止，眉宇间还夹杂着冷眼相观、不屑一顾的神情。有的作品女人体的青丝发髻最为招眼，体态含羞带怨，颇有作者"不可向人语，独自暗神伤"的自怜情态。
常玉的风景动物作品，创意和意境也很特别:画中多表现苍茫大地，古道绵绵，或黄沙漫道，渺无人烟的苍凉情境。画中在无边的空旷辽远的苍穹中，只有那小小如沧海一粟孤单的动物，动物有时急行、有时缓步，或深思、或徘徊。它们要往哪里?它们心在何方?乡关何处?使观者无不感到这位异乡游子晚年的孤独和凄楚。
常玉一生都极为坎坷，他画的画根本就卖不出去，为了艺术理想，他又不去按世俗的观点而创作，以致他在蒙巴那斯的家中被煤气熏死的时候，仍然是一贫如洗。常玉至今虽然不为国内人所熟知，但他在台湾，在法国以及欧洲正在被越来越多的人们所赏识。常玉是中国的莫迪利阿尼式的人物，生前潦倒而死后荣光。在上世纪四十年代，常玉本想去台湾办个展，几十幅有代表性的作品提前运抵台湾，但是因为签证时护照问题未能成行。这也算是不幸中的万幸，常玉的许多代表性作品都被留在了宝岛，成为当代人了解这位绘画大师的心路历程的重要凭证。
常玉的静物作品是他内心世界的一面镜子，画中的花朵大都孤单无力，残花败韵、强撑姿色，像失去母亲的孩子般孤单寥寂，无依无靠，直叫人有"残月伴秋寒，冷冷清清"的凄凉感。
使用权
八十年代，台湾的不少画商因为常玉的遗作而暴富，一些有良知的人士还专门到巴黎，在很不容易的条件下，找到常玉所住楼房下的中国餐馆的打工者，这些人都已年过花甲。画商听过他们的叙述，终于在巴黎的一个贫民墓地里找到草草埋葬的常玉坟墓。我听朋友说，就在画商去的那一年，也正是常玉的尸骨马上就要被墓地所有者清除掉的时候。巴黎的墓地有年限限制，常玉死后朋友凑钱给他所买墓地的年限，也恰恰就到这一年。不知道是天意还是巧合，台湾画商此时到了巴黎，出资为常玉的墓地又买下了二十年的使用权，一生孤苦潦倒的常玉也因此能暂时的瞑目一段时间了。
欧洲的影响
常玉1966年在巴黎去世的时候，他的作品成捆地出现在巴黎的拍卖市场，售价仅数百法郎，八十年代以后单张的售价已涨至数万法郎。巴黎著名的画廊西尔德画廊和东方画廊，在常玉去世后举办了两次他的作品个展，影响逐步扩大。巴黎吉美博物馆前年举办的常玉作品回顾展，把常玉的宣传力度推到了高潮，使常玉在欧洲的影响更加宽阔、深远。
悲剧人物
常玉是中国早期旅法画家流亡在域外的一个典型的悲剧人物，是中国式的莫迪利阿尼，他同时又是一个为自己艺术信仰而自由创作、成就斐然的绘画大家。时光荏苒，珠玉蒙尘，吾辈拂拭有责，赋珠宝于重辉，常玉是一颗不可湮没的东方明珠。
常玉的背式女人体特点独具，画中的女人有的独眼视人，若有所思，有的欲言又止，眉宇间还夹杂着冷眼相观、不屑一顾的神情。有的作品女人体的青丝发髻最为招眼，体态含羞带怨，颇有作者"不可向人语，独自暗神伤"的自怜情态。
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