梆子腔，汉族传统戏曲四大声腔之一 ，因以硬木梆子击盐参节而得名。陕西的同州梆来自子和山西的蒲州梆子(今蒲剧)是现存最早的梆子腔剧种，它们对梆子腔基本音乐风格的形成起了种学零常奏材写政支很大的作用。陕西的秦腔、山西中路梆子、北路梆子、河北梆子、河南的豫剧(河南梆子)、山东的山东梆子(曹州梆子)、山东的莱芜梆子等，均属梆子腔。
梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称，以硬木梆子击节为特色而得名。源于明末的西秦腔，是戏曲中最早采用板式变化结构的声腔。西秦腔与各地方才胶伤言和民间音东结合，逐渐衍变成梆子腔支系，其中历史最早、影响较来自大的是陕西的同州梆子和山西的蒲州梆子(今蒲剧)，之后又有秦360百科腔、汉调桄桄、中路梆子、北路梆子、河跳树零代置全留细济南梆子、山东梆子、河北梆加吸蛋色指局期子等。它以硬木梆子万测改击节，并以不同形制的板胡主奏乐器;调式多为徵调来端攻晶领乎式，唱调为上下句式，多有华彩流畅的花腔乐句为辅;曲调以七声音阶为主，旋法上多跳进，常用闪板，整个音乐风格高亢激越，悲壮粗犷。
梆子腔起源于陕西，陕西古属秦地，因此，梆子腔也称为秦腔。古秦地慷慨豪迈的民风，形成了秦腔高亢激越的基调，长于表现雄壮、悲愤的情绪，与此相应，秦腔的传统剧目中有很大一批是演脱忠奸斗争的，当然，秦腔传统剧目中也不乏诙谐、活泼、充满生活气息的剧目。
梆子腔确越是陕西、甘肃一带的汉族传统民歌和民间小戏经过长期发展而形成的。不少人认为，梆子腔的直接前身是吹腔，也叫陇东调或西秦腔;而最早的梆子腔取杆常举有致剧种则产生于陕西和山西交界处的同州(今陕西省大荔县)和蒲州(今山西省永济县养势格)，分别形成了同州梆子和蒲州梆子，所以，同州梆子在陕西也被称为老秦腔。
梆子腔的渊源、形成及演变
关于梆子腔的渊源，不少研究到告扬原声口者均从不同角度进段行研究，得出结论各不相同，较有说服力的是陕西学者王依群的研究成果。他从音乐的角度分析了秦腔的基本板式"二六板"与过去在陕西关中地区流行的道教"善人"讲经劝善的"劝善调"基本唱法之间的联系，认为秦腔的核心唱调，极有可能是由类似劝善调之类的说唱音乐发展而来的。也有学者从文学的角度进行探讨，将早期秦腔剧本与明代主要屋严怎置次罪凯唱七字句唱词的说唱"词话"联系起来分析，发现二者在内容和形式上有着诸多联系，氧个土派这从而从文学的角度上得出秦腔是由说唱词话演变而来的结论。位于黄河两岸的同州和蒲片田安破念编具加告州地区，不但是梆子腔的形成地，也是梆子腔向其他地区传播的根据地。梆子腔在各地的演变，其实就是它从"秦地"流传到晋、冀、豫、川、滇等地以后在当地方言和地方音乐影响下的部掉改云场载急政化超演变和发展。以陕西的中部、山聚时素西的南部为中心，梆子腔在向北流传的过程中，逐渐演变成以山西太原为中心的"中路梆子"(今称晋剧)，以及流行于山西北部的"北路梆子"和"河北梆子";在向东流传的过程中，则形成了"河南梆子"(今称豫剧)和山东梆子;流传到西南地区，职的保走素变支细液者变成四川的"弹戏"和云南的"丝弦戏"。
梆子腔在流传过程中的衍变有几种情况
①在发展中保持单声腔剧种的传统。如今存陕西的同固酸新同州梆子、秦腔、汉调桄桄;山西的蒲州梆子、中路梆子、北路梆子;河南的豫剧(河南梆子);山东的山东梆子(曹州梆子)、章丘梆子(山东讴);河北的河北梆子、老调梆子、武安平调(平调梆子);安徽的淮北梆子(豫剧沙河调在安徽的一个称呼)等。②在发展过程中已与其他声腔相结合，形成双声腔或多声腔的剧种，如浙江的绍剧、山东的莱芜梆子、山西的上党梆子等。③在某一剧种中作为独立声腔出现，仍有其自己的传统剧目及独立演出形式，如川剧中的"弹戏"，滇剧中的丝弦腔。④早与其他声腔合流，尚保留有某些梆子腔的因素。如皮簧腔系中的西皮腔(有称北路、襄阳腔或梆子的)。不但曲调变化大，主要伴奏乐器也改为胡琴。
梆子腔(秦腔)形成后即盛行于陕西，并广泛流行于甘肃、宁夏、青海、新疆等地。在陕西境内，秦腔分为四路:东路秦腔即同州梆子;中路秦腔也叫西安乱弹，以西安为活动中心;南路秦腔流行于汉中、安康一带，也叫汉调秦腔、汉调桄桄、桄桄戏;西路秦腔以原360百科凤翔府所属地区为活动中心，孙乎活除行凤翔府旧称西府，因此西路秦腔也称西府秦腔。
清代中叶，梆子腔已越出秦地，大量向其他地区流传。至乾隆年间，梆子腔已流传到北京、河北、河南、湖北、江西、广东、福建、江苏、浙江、四川、云南、贵州等十多个省份。在所流传的地区，梆子腔银快地就与这些地区原过矿单别重露来的乡音土调结合起来，形成了各具地方特色的地方戏剧。
梆子腔在山西的流行、发展，形成了蒲州梆子、中路梆子、北路梆子、上党梆子，并称为山西境内的四大梆子戏，其中，中路梆子又称山西梆子，就是现在的晋剧。
梆子腔流入河北，发展为河北梆子、老调梆子、蔚州梆子、武安平调、泽州调、永年西调等，其中，老训许调梆子又分为东、西、南三路。河北最有名的是河北梆子，又称为京梆子、直隶梆子、卫梆子(指天津卫)，广泛流行于北京、天津、河北、辽宁、吉林、黑龙江、内蒙掉轻刘异围等地。
在河南，则有河南梆子(豫剧)、怀梆、宛梆、大平调等。河南梆子(豫剧)，广泛流行于河南、河北、山东、山西、陕西、甘肃、江苏、安徽、湖北等地，天津、北京、青海、西藏、新疆、甘肃、台湾等亦有豫剧剧团，是中国专业剧团和观众最多的剧种;豫剧又分为豫西调(也称西府调)、祥符调、豫东调、沙河调、现代调五大音乐流派;豫剧也是现今梆腔中发展最繁荣的一个剧中。怀梆流行于河南沁阳一带;宛梆也叫南阳于部倍责国医国手分获强梆子，流行于河南重革题架友门序助相女始方城、镇平、南召输、西峡等地。大平调俗称大梆子戏，因其所使用的梆子特别大而得名，流行于河南滑县、濮阳及山东、安徽、江苏部分地区。
在山东，有山东梆子、莱芜梆止越丝费罗损细妒处儿子、章丘梆子、汶上梆子、枣梆等。山东梆子流行于菏泽、曲埠以及河南、河北部分地区，因菏泽古称曹州，山东梆子也曾称为停曹州梆子;章丘梆列套候视农子也称为东路梆子。
此外，在安徽有安庆梆子、沙河梆子(即豫剧沙河调流派征玉下既由倒单远手守井);在贵州，有贵州梆子戏(亦即豫剧的一种称谓);在云南，有滇梆子(即现在的滇剧);在江苏，有江苏梆子(徐州梆子)(亦即豫剧的一种称谓)等等。
除了直接可归属于梆子腔声腔系统的剧种以外，还有许多重要的戏剧剧种在其发展过程中受到梆子腔的影响。
汉剧，旧称楚调，也称汉调，曾广泛流行于湖北及河南、陕西、湖南、广东、福建等省，对湘静发继液陆附剧、川剧、赣剧、滇剧等剧种的形成和发展有重大的影点毛优盾坐补晚强响，清中叶进北京，与徽调融合而演变为京剧。汉剧的声腔有西皮、二黄。陕西梆子传入鄂西北后演变为"襄阳腔"，后改称"西皮"。
梆子腔入川，演变为独具一格的"四川梆子腔"--弹戏，成为川剧的五大渊源之一。
在浙江，绍兴乱弹(即现在的绍剧，也叫绍兴大班)、温州乱弹(即瓯剧)、金华戏(即婺剧)、台州冲乱弹、黄岩乱弹、处州乱弹、浦江乱弹等乱弹戏，均受过梆子腔的重大影响，至今其声腔中，保留着秦腔传入南方后演变而成的成份，其保留非云创误套黑剧目中尚有不少来自秦腔的剧目。
至色于广东粤剧的唱腔，博采多家，是先有梆子而然后与二黄合流;粤剧的梆子，系融合了南方梆子(安庆梆子)、乱弹诸腔、襄阳调、北方梆子诸因素形成的风格独特的声腔。
我国戏剧有四大声腔系统:皮黄、梆子腔、高腔、昆曲，其中，流传最广、影响最大、留存剧目最多的，当数梆子腔。其实，皮黄也可以算作半个梆子腔，因为皮黄是由"西皮"和"二黄"两大声腔组成的混合声腔系统，而其中的"西巴尔法皮"，则直接由梆子腔演变而来。我国有大量的戏剧剧种属于梆子腔系统，还有许多非梆子腔系统的剧种，在其形成和发展过程中也到过梆子腔的重大影响。
径聚滑眼英九接缺刑曲似 从戏剧音乐的结构形式来分，我国戏剧可分为曲牌联套结构和板式变化结构两大基本形式，前者又称为"联曲体"，后者又称为"板腔体"。梆子腔是一种形成最早、最曲型的板腔体结构形式。
所谓"联曲体"，是把许多首乐曲按照一定的宫调类别和排列次序组织起来，变成整套的乐曲，通过曲牌的更迭来实现旋律的变化，属于多曲体结构形式;而"板腔体"则以一首乐曲为基础，运用各种节拍形式(即板式)，将这首乐曲作种种不同的变奏发展，属于单曲体结构形式。板式音乐以一对上下句作为基本的结构单位，可以用一对上下句组成一段独立的乐曲，也可以用若干对上下句组成一段乐曲，在组织形式和运用方法上比较灵活;板式音乐唱词的基本格式是七字句和十字句，节奏整齐，在衬字的运用上也更为自由;板式音乐可以灵活地运用原板(二四拍)、慢板(四四拍)、流水(一四拍)、二六、散板、导板、摇板等多种节拍形式，能够充分发挥节奏变化的戏剧性功能，因此，在板腔体剧种中，节奏变化对于推动音乐形象的展开、表现戏剧矛盾冲突和剧中人思想感情等方面，有着非常重要的作用。在梆子腔中，承担指挥、引导整个戏剧音乐节奏变化任务的，是以硬木(通常是枣木)制成的一种打击乐器--梆子，梆子腔即因此得名。
在梆子腔形成之前，戏曲音乐(昆腔、高腔)都以曲牌为其结构单位，这种结构形式称为"曲牌体"。梆子腔形成后，它的以一对上下句为基本结构单位的唱腔结构形式，标志了"板腔体"戏曲的形成。
梆子腔在音乐结构上的最大特点，是以上下句为唱腔的基本结构单位。上下句分别由一个上句和一个下句构成，两个句子通常字数相同，一般为七字或十字句。上下句在音乐上明显的标志，就是乐句的落音。梆子腔唱腔的上句通常落在调式的不稳定音上，下句落在主音上。梆子腔中连接上下句的器乐伴奏，被称为"过门"。从戏曲音乐史的角度看，梆子腔中的过门也有较为特殊的意义，宋元时期的南北曲及明代昆腔、高腔中是没有过门的，最早使用过门应该是在梆子腔中。
梆子腔唱腔由不同的板式构成。一般梆子剧种均分成八种板式，其中正板五种:原板、慢板、流水、快流水、紧打慢唱;辅板三种:倒板、散板、滚板 。
一般剧种均为8种(正板5种:原板、慢板、流水、快流水、紧打慢唱;辅板3种:倒板、散板、滚板)。河南梆子分得更细，如慢板又包括金钩挂、迎风板、连环扣。秦腔的音阶和调式的特色，在各梆子腔系剧系剧种中较为突出，所有板式(除滚唱外)均有欢音和苦音两种变化，从而丰富了调式色彩。山西的上党梆了则更多地运用了五声音阶及其移宫技法，在北方梆子腔系中别具一格。
以西安为中心，在同州梆子的基础上演变而成，经过近百年的发展成为秦腔的主流。现流行于西北各省(区)及西藏等地。秦腔班社很多，以易俗社(成立于1912年)最为著名。
山西四大梆子剧种之一，也称山西中路梆子，建国后改称为晋剧。流传于山西中部、河北北部及内蒙、陕北等广大地区，与蒲州梆子(南路梆子)、北路梆子、上党梆子(东路梆子)被称为山西"四大梆子"。
晋剧唱腔包括"乱弹"、"腔儿(花腔)"和"曲子"。"乱弹"有七种基本板式，即平板、夹板、二性、流水、介板、倒板和滚白。各种板式还有其变体。"腔儿"也称"花腔"，有三花腔、五花腔、倒板腔、四不像、苦相思、刮地风等。晋剧在表演上十分重唱功，通常用成套大段唱腔充分发挥晋剧唱腔的特色。
晋剧传统乐队称为"九手面"，即由九人演奏各种乐器，分为文场和武场。文场有呼胡、二弦、三弦、四弦，称为"十一根弦";武场有梆子、鼓板、铙钹、小锣、马锣等打击乐。
河北梆子是河北省影响颇大的剧种，是梆子腔一个重要支脉，曾有直隶梆子、卫梆子之称，1952年定名为河北梆子。
河北梆子是山陕梆子传入河北后与当地方言语音和民间音乐结合，经过数十年的衍变，逐渐形成的。19世纪70年代到20世纪20年代末，是河北梆子兴盛时期，涌现出许多班社和优秀演员、乐师，20世纪20年代末之后，河北梆子渐趋不振。中华人民共和国成立后，政府号召零散艺人集聚形成班社，并建立国营剧团和戏曲学校，使得河北梆子逐渐兴盛。现有不少专业演出团体，其中以河北省河北梆子剧团、天津市河北梆子剧团和北京市河北梆子剧团为主要演出团体。河北梆子唱腔高亢激昂，伴奏铿锵有力。主要板式有[大慢板]、[小慢板]、[二六板]、[流水板]、[尖板]、[哭板]。主要伴奏乐器有板胡、梆子、笛、笙等。三、豫剧:豫剧又称河南梆子、河南高调，解放后定名为豫剧。流行于河南全省以及陕西、山西、河北、江苏、安徽、湖北等省的部分地区。
豫剧起原已很难考证，至今说法不一。在发展、流传的过程中，形成以洛阳为中心的"豫西调"，以商丘为中心的"豫东调"，以开封为中心的"祥符调"，以漯河为中心的"沙河调"四大声腔流派。其中以"豫东调""豫西调"流传最为广泛。豫东调在演唱上多用假嗓，音域较高，俗称"上五音"。豫西调演唱多用真嗓，音域较低，俗称"下五音"。
豫剧唱腔主要板式有五类:慢板类、二八板类、流水板类、非板类及其它板类。其伴奏乐器过去有"一鼓二锣三弦手，梆子手钹共八口"的说法，现在主要伴奏乐器有板胡、二胡、琵琶、唢呐、梆子、鼓板等。
蒲剧
蒲剧，因兴起于山西南部的蒲州(今永济一带)而得名，亦称蒲州梆子或南路梆子。是晋南地区的主要剧种，临汾地区有许多古代戏剧活动遗迹，例如临汾市的魏村元代戏台、东羊戏台和王曲元代戏台等，造型逼真，表情丰富，再现了我国古代的戏剧艺术。这些实物史料证明，晋南地区戏剧活动历史悠久。蒲剧唱腔高昂，朴实奔放，长于表现慷慨激情、悲壮凄楚的英雄史剧，又善于刻划抒情剧的人物性格和情绪。 蒲剧即
"蒲州梆子"，当地人通称"乱弹戏"，因兴于山西晋南古蒲州(今永济)一带得名。 蒲剧约形成于明代嘉靖年间。山西省地方戏曲剧种之一,它是山西四大梆子中最古老的一种。流行于山西南部各县和陕西、河南、甘肃、青海、宁夏、内蒙古自治区的部分地区。原名"蒲州梆子"。因起源于蒲州(治今山西永济)而得名。它与中路梆子(晋剧)、北路梆子、上党梆子合称"山西四大梆子"。蒲剧在清代乾隆时期(十八世纪)外省称"乱弹"、"晋腔"、"山陕梆子腔"等;嘉庆、道光以后，又
称"山西梆子";陕西称:东路戏，山西省北、中部称"南路戏";晋南当地则习惯称"大戏"或"乱弹"。
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